發(fā)布時間:2020年06月30日 [返回列表]
本文轉自日本設計小站(ID:japandesign),已獲得其授權
“我是一位藝術家,而不只是一名建筑師。”
———— 勒·柯布西耶
說到建筑設計師,我們熟知的有貝聿銘、安藤忠雄等人,今天日站君要介紹的,則是他們的偶像——勒·柯布西耶。
建筑大師迷起偶像來能到什么程度呢?安藤忠雄給自己的狗取名為“柯布西耶”,每次方案遇到瓶頸時,別的設計師會抽煙,安藤忠雄是擼狗,渴望從“柯布西耶”身上獲得一些靈感。
貝聿銘不僅被柯布西耶的建筑理念深深影響,甚至還專門和偶像配了一副一模一樣的圓形黑框眼鏡,這一戴就是一輩子!
柯布西耶,這個20世紀最杰出和最有爭議的建筑師,一生設計了300多座建筑。
“現(xiàn)代建筑的任何東西都可以在柯布西耶的作品和草圖中找到”不是一句空話,在柯布西耶的設計生涯中,他的作品包羅萬象,成為了后世最好的參考資料。
今天我們就來看看他留下的最后遺作,歷時46年終于揭開面紗的“星空教堂”!
星空教堂本名圣皮埃爾教堂,位于法國南部城市費爾米尼,從外表看上去只是一個平平無奇的白色建筑,誰不想里面卻大有乾坤。
墻壁上星星點點的光凝聚成一片星河,讓人恍然如置身夢境之中。
星光之外,還有水波般的光圈。光圈波瀾起伏,仿佛如同來自天堂的大天使的光翼,配上靜謐的教堂環(huán)境,一種圣潔感與飄渺感呼之欲出。
令人震驚的,是這些光圈與光帶,并非人工照明,居然是自然光。
原來,柯布西耶在教堂的外立面上,設置了各種圓孔,并安上了有機玻璃,使得光線自由進出,在墻上形成了“星空”的效果。
玻璃彩繪是教堂中不可少的元素,這樣一個純白的教堂里,彩色玻璃成為了設計中的“彩頭”:投射進內部的光變幻為多種顏色,打在混凝土墻面上,帶來了絕無倫比的視覺體驗。
教堂頂端的一方一圓兩個孔,擔任照明的任務,提供了均勻的采光。讓整個教堂都籠罩在一片暖意中。
光的折射、反射、漫反射,這些都是最簡單不過的物理原理,但是卻是設計師一輩子專注的哲學??虏嘉饕盟鼈兇蛟斐隽巳绱藟艋玫男Ч?/span>讓教堂莊嚴而不失靈動,神秘與圣潔共存。
· 命運多舛的星空教堂·
1954年,費爾米尼的新市長為了改變城市形象,一上任就開展“綠色費爾米尼” 城市改造項目。
他邀請柯布西耶來做城市設計,內容包括1所青年文化中心、1個戶外體育場、3棟超級公寓以及圣皮埃爾教堂。當年的柯布西耶,73歲,即便在設計師這種漫長的職業(yè)生涯中也屬于高齡。
期間的方案異常難產,小的城鎮(zhèn)預算不足,導致他幾次修改圖紙,好不容易到了1965年初,方案進入最終階段,一場意外卻發(fā)生了。
78歲的柯布西耶,因突發(fā)心臟病意外身亡,一代大師撒手人寰,教堂的項目也因此停擺。
▲柯布西耶和妻子的墓
柯布西耶的助理喬斯為了實現(xiàn)他的遺志,決心接手教堂項目。然而時過境遷,新上任的市長認為這個教堂已經沒有用武之地。工程實施的拖拖拉拉,1978年為數(shù)不多的經費完全耗盡,才只有地基部分完成了施工。
從此,教堂的工程陷入了停滯,一停就是整整26年,直到2004年,在柯布西耶基金會的支持下,教堂終于得以復工。
2006 年 12 月 29 日,圣誕節(jié)剛剛過去,完工的圣皮埃爾教堂正式對外開放,從此驚艷了世人。
從設計到建設最后經歷波折,直到完工,星空教堂跨越了半個世紀之久!助理喬斯25歲進入柯布斯基的工作室,教堂開幕時他已經是74歲高齡。教堂在這一刻不只是一個建筑奇跡,更是兩代人的夢想和傳承。它凝聚了建筑師對于設計的熱忱與愛,是偉大而令人感動的作品。
▲年輕時的喬斯(左一)與 柯布西耶(右一)
▲滿頭白發(fā)的喬斯在項目建成后故地重游
年輕的柯布西耶13歲時就跟著父親學習制表工藝,并在家鄉(xiāng)的一所藝術學校就讀。
老師建議他從鐘表裝飾轉向建筑方向,這對他產生了巨大的影響。他逐漸展現(xiàn)出繪畫和建筑的才華,十八歲就設計了人生第一棟房子。
之后,他開始了長達4年的歐洲旅行,這對他來說無疑是一場終生難忘的體驗,旅行中他寫了大量書信、畫了大量寫生素描。
在意大利佛羅倫薩附近,他參觀了影響了他一生的建筑——艾瑪河谷的加爾都西會隱修院,這座修道院為他提供了一個畢生受用的建筑原型。
不久之后,他來到巴黎,并在奧古斯特·佩雷的事務所工作,在那段時間里,他對這位建筑師有著英雄式的崇拜。
▲巴黎圣母院和從東方酒店房間望去的巴黎屋頂
? 1908年
在老師佩雷的影響下,柯布西耶突然放棄了藝術和手工藝的原則,試圖在使用鋼筋混凝土的基礎上實現(xiàn)嚴格的結構理性主義。
▲? 柯布西耶在巴黎的閣樓房間中
他在巴黎的各個博物館和法國國家圖書館度過無數(shù)個下午,努力拓展藝術史方面的知識。之后,他還去了巴爾干半島、伊斯坦布爾、雅典和意大利。
▲伊斯坦布爾,蘇萊曼尼耶清真寺
? 1911年夏天拍攝
雅典的帕提農神廟,是影響他最深刻、最有情懷的建筑。在之后的歲月中,他無數(shù)次在著作和演講中都展現(xiàn)了他畫的雅典衛(wèi)城建筑的速寫作品。
▲雅典,帕提農神廟和雅典衛(wèi)城
? 繪于1911年9月
▲讓納雷在一個帕提農神廟倒下的柱子旁
? 攝于1911年,雅典衛(wèi)城
回到意大利,他在龐貝度過了難忘的時光,畫了一些真正意義上的建筑分析素描;在羅馬時,他參觀了蒂沃利鎮(zhèn)的哈德良離宮,并研究了米開朗基羅的作品,尤其是圣彼得大教堂。
因為資金不足,旅行其實也跟流浪差不多,連廉價旅館也住不起他,經常三餐只喝水吃面包,躺在露天長椅上睡覺。
▲“可納客”(土耳其木屋),伊斯坦布爾
▲庭院,伊斯坦布爾
▲埃于普的小街,伊斯坦布爾
旅行中,他不斷思考建筑跟生活的關系,并把自己的感想和這段經歷記錄下來,整理成了《東方游記》。
年輕人經歷了生活的波折,才能被打磨的熠熠生輝,柯布西耶建筑家的生涯,也是不斷打磨自己的一生。
柯布西耶的大師之作
柯布西耶的作品數(shù)量驚人。其中分布全世界的17個作品被列為世界文化遺產。以20世紀著名建筑師個人系列作品跨國聯(lián)合申遺的作品,前無古人。下面日站君就來介紹一些他的經典建筑作品。
· 朗香教堂·
朗香教堂被譽為20世紀最具有表現(xiàn)力的建筑,在設計上,柯布西耶摒棄了傳統(tǒng)教堂的模式和現(xiàn)代建筑的一般手法,把它當作一件混凝土雕塑作品來塑造。
教堂的造型前衛(wèi),墻體彎曲傾斜,多彩多樣。從外立面來看,你要是只看一面,絕對猜不出其他三面長啥樣。
· 薩伏耶別墅·
薩伏耶別墅位于巴黎郊區(qū)的普瓦西,于1929年完工,是一幢現(xiàn)代的法國鄉(xiāng)間別墅,也是柯布西耶設計生涯中最重要的建筑之一。
從外觀上來看,薩伏伊別墅如同一個內部精巧的鏤空幾何體和一個復雜的機器:底層四邊極細的白柱,托起正方形的建筑本體,窗戶水平舒展,外墻純白光潔,沒有一點裝飾物,大概是強迫癥最愛了。
· 馬賽公寓·
馬賽公寓是第二次世界大戰(zhàn)后,柯布西耶為遭到炸彈襲擊后流離失所的馬賽人民設計的多戶住房,整個馬賽公寓可容納約1600名居民。
馬賽公寓提出的“垂直花園城市”成為世界上第一個居民們購物、娛樂、生活、和聚居的天地。而且這些公共空間都不在建筑里,是在屋頂上。這也是柯布西耶在建筑史上首次采取的做法。
· 勒?柯布西耶中心·
這個項目是由室內設計師Heidi Weber委托建造,她把它作為自己收藏的勒·柯布西耶藝術品的家。
建筑位于蘇黎世湖岸邊的一片草地上,鋼鐵屋頂和其色彩鮮艷的外立面面板成了它標志性的特點。
房屋內部都是欄桿、鐵柱、螺絲,充滿了工業(yè)美感。
柯布西耶把藝術、建筑、室內設計、家具、景觀和生活融為一體,而這也是他人生中最后一個完整的藝術作品。
· 日本國立西洋美術館·
這個公共藝術美術館位于東京市中心,已成為日本粗野主義的標志。
建筑體現(xiàn)了柯布西耶“可生長美術館”的概念。意思就是,建筑像螺旋的貝殼一樣可以向外側無限增長。也就是說,將來需要擴建的時候,可以把原有建筑向外側擴展。
而這個想法,只在印度和日本的兩個項目中得以實現(xiàn)。
除了建筑,柯布西耶一生中曾設計了一整個城市(印度的昌迪加爾市),完成近四百幅油畫,創(chuàng)作了約五十件雕塑,設計了一百多件家具,實為設計界中的“時間管理效率大師”。
同時,柯布西耶還與朋友合辦雜志《新精神》,將自己的建筑觀點與文學詩歌藝術結合。1923年,又出版了建筑學理論著作《走向新建筑》,用自己對建筑和美的見解影響了一代人。
世界上優(yōu)秀的建筑師很多,但能被印在鈔票上的實屬罕見。而10瑞士法郎的紙幣上,就印有他戴著眼鏡的標志性肖像,彰顯了他在建筑史上無可撼動的地位。
柯布西耶,他的設計人生,讓我們見識到了一個設計師對于自己職業(yè)的熱愛與不斷嘗試的激情與勇氣。
他的生命在蔚藍的地中海中劃上休止,然而精神卻通過后世流傳的作品得以延續(xù)。后來者們,也必將追隨他的這份勇氣和創(chuàng)造力,繼續(xù)奮勇前行,設計出更多流芳百年的建筑佳作。
參考文獻:
1 / 《全球最夢幻的星空教堂,被遺忘了半個世紀后竣工,最終美成了一個宇宙》丹尼爾先生
2 / 《漫“話”柯布西耶,當場喜歡了!》生生景觀
3 / 《致敬建筑大師 I 勒·柯布西耶,無數(shù)設計師的啟蒙級偶像》廣州設計周
4 / 《一人千面丨偉大的建筑師柯布西耶》有書至美
圖片來源:
1 / 重慶科技大學出版社 | 有書至美《偉大的柯布西耶》
2 / reddit
3 / sitelecorbusier.com
4 / worldpress.com
5 / Openedition Journals
6 / 部分圖片來源于網絡